Yo trabajo a través de una variedad de medios, incluyendo la fotografÃa / foto-collage, dibujo, pintura y vÃdeo. Si bien una "mirada" claramente distintiva es esquiva entre mi variada producción, todo mi trabajo está unido por algunas obsesiones / preocupaciones clave, que incluyen: la incesante incursión del mundo procesado / mediado en cada nicho de la sociedad y el individuo (que abarca el celular y niveles psicológicos, entre otros); la colisión de lo familiar y lo extraterrestre (especialmente en formas que parecen fortuitas, pero de hecho están muy orquestadas); y las infinitas contorsiones de la forma humana (a su vez hermosas e inquietantes).
Mis pinturas, que a menudo son extrapolaciones de dibujos, con un fuerte énfasis en la lÃnea y el espacio negativo, tienden a encarnar una paradoja, funcionando simultáneamente como visiones de naturaleza pura y primitiva (o al menos la posibilidad de la misma) y mordaz (aunque oblicua). ) comentarios sobre cómo la mente y el cuerpo humanos se han deformado hacia los dominios artificiales en los que nos hemos retirado y / o encerrados en ellos.
Mi fotografÃa es diversa e incluye color, blanco y negro y fotomontaje. Mi trabajo en este medio generalmente tiene solo una semejanza pasajera con el realismo, incluidas algunas tomas engañosamente sencillas aunque cargadas de efectos que causan estragos en la idea de documentación. Andar en bicicleta, la exploración espacial vis a vis el espacio como el máximo espectáculo y los rituales comunitarios reiniciados son algunas de las áreas en las que gravita mi lente. Una gran perspectiva cósmica (espacio exterior) y una vista mundana y restringida (espacio interior) a menudo se superponen o existen en secciones paralelas de las extrañas mezclas que pueblan mis fotos, que, como en la mayor parte de mi arte, están impregnadas de incertidumbre sobre si los diversos elementos dentro del marco están en desacuerdo o en armonÃa (o alguna combinación de ambos).
El dibujo, tanto formal como temáticamente, está en el lado opuesto de mi fotografÃa. Gran parte de mi trabajo en esta área consiste en dibujos a lápiz de una lÃnea, es decir, dibujos compuestos con un solo trazo continuo, que representan narrativas simples de personas involucradas en algún tipo de lucha. El poder y la inmediatez de estas historias y personajes proviene del enfoque simplificado (que en un examen más detenido no es necesariamente tan simple). Crear imágenes vÃvidas sin cruzar nunca una lÃnea requiere cierto rigor y una apreciación más profunda de lo que es y significa la lÃnea, como elemento artÃstico y como elemento esencial en el mundo, parte integral de todo movimiento y espacio.
El video es un área en la que he estado concentrando gran parte de mi energÃa últimamente. Me atrae este medio por su vitalidad cinética y su flexibilidad como vehÃculo para moldear y transmitir imágenes. El video, sobre todo, me permite condensar y consolidar todos los temas / fijaciones que llevo mucho tiempo explorando en mis otros trabajos; al mismo tiempo que actúa como un medio autorreflexivo con respecto a ciertas ideas sobre la naturaleza estática de las imágenes televisivas, la prisión de la existencia en el simulacro y conceptos relacionados para los cuales está hecho a medida para explorar.
Recibà una licenciatura en educación artÃstica, y posteriormente obtuve una maestrÃa en pintura y dibujo, asà como una maestrÃa en esas mismas disciplinas. Mi formación y práctica como artista me han dado las herramientas para comprender mejor la cultura, la sociedad y los artefactos que generan; ver de una manera más clara el contexto de la existencia mundana y, a su vez, convertir los productos de la vida "cotidiana" en algo que, idealmente, pueda trascender lo mundano; y tal vez, al menos en mi mejor trabajo, galvanizar a otros para que también vean más claramente y se den cuenta de que el flujo normal de la existencia no es normal ni nada parecido a un flujo secuencial ... y tal vez ni siquiera la existencia como se entendió una vez.